造型原理應用在花藝創作之表現
(一)、前 言 (造型藝術的特徵與概念)
我們知道藝術本身具有人類用以表現美的感情，並給人以美的感受的共同特質。其中在視覺藝術領域裡主要的是指佔有空間、大小、位置的造型藝術。
因此，造型藝術又被稱為空間藝術，它包括繪畫、雕刻和建築。構成空間最主要的是量感，造型藝術，是指構成形體的基本元素。主要包括形態、肌理(質感) 和色彩三個部分。
其中形態是造型要素的基礎，有抽象形態和具像形態( 即自然形態 )兩種區別。所謂抽象形態是指藝術家放棄各種自然的形式和色彩，直接使用純粹的藝術語言所形成的一種型態。
肌理(texture) 是指物體表面的組織紋理結構，包括各種縱橫交錯、高低不平、粗糙或平滑的紋理變化，是表達人對物體表面紋理特徵的感受。
肌理又稱質感，由於物體的材料不同，表面的組織、排列、構造各不相同，因而產生粗糙、光滑或軟硬不同的感受。
肌理是物體的表面的特徵， 人們對肌理的感受一般是以觸覺為基礎的，但由於人們對觸覺物體的長期體驗，以至不必觸摸，便會在視覺上感到質地的不同。 我們稱它為視覺質感。
造型是藝術家運用熟練的技巧去處理特定的題材，從事適當的安排或加工，改變其原有的自然樣子，而産生一種新的組合形式。
(二)、造型的要素
造型的要素─點、線、面、塊、體的認識
( 1 )、點的概念：
在幾何學的概念中，點只佔有空間的位置，而沒有面積。但當我們把點當作視覺表現的要素時，點便具有不同大小的面積了。點的大小、位置和點的互相關係，是點構成的三要素。點是一切形態的基礎，是視覺的焦點。點具有各種不同的大小、形狀和色彩，還會因受到週遭形體或環境、色彩與明暗的對比，而影響到視覺和心理的感受不同。
點的大小、分怖，可以分出賓主關係來，大點為主，小點為賓，在感覺上有主從和統調。
( 2 )、線的種類與情感
線是人類最原始的藝術表現的方式，也是最基本的表現手法，對象的輪廓和形態藉著線而具現；各部份和全體之間藉線而相互關聯；作者的意思也藉著線而傳達。線的構成特性具有方向和長短， 線有直線、曲線、折角線和長、短、粗、細等不同。
線的方向性：
直線的方向有水平、垂直、傾斜，各有不同的感覺。
水平的方向有安定平靜之感；垂直的方向有挺拔莊嚴之感；傾斜的方向有運動和不安的感覺。
線所具有的情感僅次於色彩，因線的個性不同而產生不同的感受。直線有堅強靜止的感覺，曲線有柔和、律動的感覺。曲線本身有一種伸展的力量。構成上往往表現出輕盈而流動的美感。
曲線的種類有圓弧線、拋物線、漩渦線、波浪線、細線和粗線、規則與不規則曲線等多種變化。
折角線 ─折線或兩線相交成角，角分直角、銳角、鈍角。 折角線最易表現三度空間，若二度折回而成三角形時，可表現隱蔽空間。
花藝創作上的線材：(包括非花材類)
彈性的如 藤、鐵絲。朔性的如木條、朔膠管、 麻繩。
( 3 )、面的種類─平面、曲面、多角面
面是線所移動的軌跡，具有長度、寬度但無厚度。在造形上，面的形成狀態依我們視覺經驗可歸納為平面、曲面、多角面等三種。
1、平面
平面在幾何學裡可分正方形、長方形、圓形、橢圓形、三角形、多角形、多邊形等等。
平面應用在花藝上以葉片為主表現寬廣或深度為多。
2、曲面
曲面較平面富柔和感。有凸曲面與凹曲面兩大類。花藝應用中，真正平面素材不多除非是 一些非花材類，大部份的葉片或花瓣多屬於具有凹凸的曲面個性。
3、多角面
面除了面部的曲與平之外，外緣形狀變化影響造型很大，常見的如棕櫚、八角金盤、楓、赫蕉等都有多角面性格。
【面塊】
集面成塊，塊是指實心的立體，佔有三度空間，「量」是其特色。
塊依形狀分有方塊、球塊、筒塊、錐塊、多角塊等等。
塊應用在花藝，以果實為主，可表現秋意及豐碩感。
◎ 乾硬塊◎
典型的塊以實心為原則，除外觀的「形、色」外，質感對塊感覺影響很大。
而質感有軟硬、乾溼、粗細、輕重等， 大部分屬於觸覺範疇的機能。
乾硬是造型加強作品深度的手法之一。常見如蓮蓬、松果、葫蘆、石榴果、椰子、枯木、奇石等都是花藝造型常用的乾硬塊花材。
◎ 鬆軟塊◎
鬆軟塊是指質地鬆軟，外觀接近密封的面體或多面體，例如花材中有牡丹花、繡球花、仙丹、唐棉、康乃馨、蔥花、雞冠花、棉花、滿天星、茴香等。
【 點線體】
體是集合許多的不同的點、線、面、塊而成，以點與線綜合而成的體為點線體，因組織的虛實、大小、量的多少，材質的軟硬、粗細、長短、曲直、輕重；以及色彩的明暗、豔麗渾濁等變化產生變化多端的造型體。點線體較輕盈而虛靈。
◎ 面線體 ◎
面線體以多種面與線集合而成的體。
面線體因面材的特性比點線體更能強調空間的深度與量感。
面線體較能表現出穩健而有力造型，其間與量的疏密，有很大的關係。
◎ 塊線體◎
塊線所構成的體，因其材質與量感的不同，更能表現出造型中對比之美。
塊線體的造型更應強調三景 ( 前景、中景、遠景 ) 與虛實的空間關係。
如何巧妙的將點、線、面、塊運用在各種造型藝術中，表現出許多不同的情感及視覺效果，是造型的目的。
多樣的統一原理是要在「變化」中現出單純，在複雜中保有「統一」。
造型的原理不外乎美的形式法則，諸如反覆、漸層、均衡、平衡、調和、對比、比例、節奏、統一、及單純等基本形式。
在運用上應注意到「多樣的統一」。
多樣是有變化，而變化可以去除呆板枯寂，產生興趣。但變化若無限時，則又會變得支離破碎，漫無依歸形成一盤散沙。
大智浩作品 Hieoshi Ohchi
總之，這些美的形式法則，綜合起來便是形式原理。 即透過運用材料 ( 素材)之形色的有機安排，借提煉、取捨、想像、轉換、誇張等過程，創造出「美」的形態。
也就是老子所謂的「造無可名之形」。是根據插花者內心的意向，將素材本身的特性表現出來，它是一種主觀的表現。
(三)、花藝造型創作的運用
花藝造型創作的運用根據上述構成原理及美的形式原理可以嘗試以---
1、調和與對比，2、比例與尺度，3、主從與重點，4、對稱與均衡，5、安定與輕巧、6、節奏與韻律，7、過度與呼應等方式去呈現花藝創作的多樣化。
造型花是依美學原理或以美的形式為基礎創造出一種嶄新而純粹地美的一種插花類型。
形體與色彩層次過度自然、巧妙呼應的話，往往能取得意想不到的效果。
呼應屬於均衡的形式美，是一般藝術常用的手法，有如關照有前後呼應和左右呼應。
過度與呼應總是形影相伴的，過度與呼應”可以增加造型的豐富美感，但不宜太多或過分複雜，否則會給人造成雜亂無章或過於繁瑣的感覺。
花藝造型創作的要訣可歸納出以下幾個特點：
1、大對比要強烈。
2、大的體積完整。
3、大的塊面清楚。
4、線條節奏感強。
5、“點睛之處”精彩耐看！
花藝造型創作的運用 【作品欣賞】
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